Изобразительное искусство

Изобразительное искусство Японии послевоенного периода отражало переплетение разных факторов: влияние американской буржуазной культуры, насаждаемой оккупационными властями, и борьбу демократических и реакционных тенденций в национальной культуре. Менее всего было затронуто иностранным влиянием и сохранило связь с национальной художественной традицией искусство гравюры.

В 1949 г. прогрессивные мастера гравюры создают организацию, которая выдвигает лозунг "японской народной гравюры" (дзиммин ханга). "Общество японской гравюры" объединило художников-реалистов, основным направлением работ которых стала социальная тематика. Ядро общества составили художники Уэно Макото, Судзуки Кэндзи, Такидайра Дзиро, Нии Хирохава, Иино Нобуя. Особенно активно работал Оно Тадасигэ, выступающий не только как художник, но и как критик, искусствовед, один из крупнейших специалистов по истории гравюры. Широко известны его работы "Черный дождь" и гравюры, посвященные Хиросиме: "Хиросима", "Воды Хиросимы".

Многие японские художники отражают в своих произведениях антивоенные настроения. Таковы черно-белые листы серии "Миру- мир" художника Судзуки Кэндзи. 57 гравюр одна за другой развивают сюжет во времени, в них очевидно заимствование формы живописных свитков "эмаки", распространенных в дешевых массовых изданиях, близких и понятных людям из народа. Известна также серия гравюр Судзуки "Ниидзима", в которых показана борьба японцев, развернувшаяся на этом острове против строительства американских баз.

Большим мастерством и высоким идейным содержанием отличаются работы крупного художника-графика Уэно Макото. Его работы посвящены трудовому человеку Японии. В гравюрах "Материнская любовь", "Жажда", "Старик нищий" показана нелегкая жизнь тружеников, задавленных нуждой. В 1962 г. он завершил серию из семнадцати гравюр, посвященных жертвам атомной бомбардировки Нагасаки. За эти работы художник получил премию Всемирного Совета Мира.