5 января 1941 г. родился Хаяо Миядзаки. Его детство, как и детство многих детей этого года рождения, пришлось на военное и послевоенное время. Оно не было трудным и голодным, как себе это многие представляют, отец Хаяо Миядзаки был директором авиационного завода, так что голодать не приходилось. Денежных трудностей семья не знала, в отличие от болезней. Мать Хаяо Миядзаки на протяжении многих лет болела туберкулезом.
Школьные годы Хаяо Миядзаки прошли и спокойно, и захватывающе. Они пришлись на то время, когда Осаму Тэдзука начал писать комиксы, подав их в новой форме "романа в картинках". Они создавали впечатление застывшего фильма, который требует продолжения. Поначалу Хаяо Миядзаки тоже загорелся созданием подобных комиксов, но спустя некоторое время понял, что ему этого мало. В то время в кино он увидел первый цветной мультфильм, созданный в Японии - "Легенда о белой змее", и его жизнь приобрела смысл.
После школы он поступил в престижный университет Гакусюин на специальность политолога и экономиста, как хотел его отец, и закончил учебу с отличием. Но сразу после окончания университета Хаяо Миядзаки устроился работать на киностудию "Тоэй", где спустя три месяца получил скромную должность рисовальщика промежуточных кадров. Уже в 1963 г. вышел первый мультфильм, в постановке которого он принимал участие. Эта работа для Хаяо Миядзаки стала началом всего. Череда новых знакомств изменила его жизнь - через два года он женился на Акэми Ота, художнице-аниматоре мультфильма, а Исао Такахатой, подающий большие надежды молодой продюсер, стал продюсером фильмов Миядзаки.
В художественной анимации все только начиналось, и Хаяо Миядзаки "оказался в нужное время в нужном месте". Отрасль продюсирования открывала новые горизонты, предоставляя необъятное поле для фантазии и самых смелых экспериментов, что и требовалось Хаяо Миядзаки. И спустя год, он полностью меняет сюжет фильма "Космическое путешествие Гулливера", что в глазах других продюсеров подымает его на достаточно высокий уровень.
Уже в 1965 году Хаяо Миядзаки демонстрирует в Москве на фестивале кино свою совместную с Такахатой работу "Храбрый солнечный принц". В то время в Японии этот фильм производит сильное впечатление и становится очень известным среди студентов кинографии. Эта лента помогла сломать мнения о мультфильме, как о чем-то сказочном и несерьезном.
Супруга Миядзаки, Акэми, после замужества не оставила работу и радовала зрителей. Их совместными работами стали фильмы "Кот в сапогах", "Корабль-призрак", которые с большим успехом шли в Московских кинотеатрах.
В 1971 г. Хайяо Миядзаки ушел работать на киностудию "Эй-про", так как не мог смириться с требованиями и ограничениями, которые ему выдвигало руководство "Тоэй". В мире кино и мультфильмов тогда еще приветствовались смелые решения и риск, которыми обладали Миядзаки и его команда. Первым, над чем пришлось работать на новой киностудии - это мультсериал "Люпен III", затем была "Панда большая и маленькая", "Панда-копанда", где Миядзаки уже выступил как художник-постановщик и даже автор сценария. Это была первая работа, которую увидели и оценили его дети.
Такахата и Миядзаки в 1973 г. снова перешли на новое место работы – это была киностудия "Дзуйо Энтерпрайзес", где они делали телесериалы по мотивам западной литературы. Первые фильмы в новой киностудии имели высокий уровень, что могло послужить отличным трамплином для последующих работ. Но, несмотря на это, Миядзаки бросил работу в студии уже на третьем фильме, напоследок успев представить себя как режиссер в мультсериале "Конан". Это был первый мультсериал, который компания "Эн-Эйч-Кей" выпустила на экраны государственной японской телекомпании.
После такого дебюта Хайяо Миядзаки снял свой первый кинофильм для "Токио Муви Синся" - "Люпен III, замок Калиостро". Его оценили зрители Японии и Москвы.
Миядзаки продолжал успешно работать и даже успевал публиковать в газетах свои комиксы, которые, благодаря любви поклонников, получили и английский перевод.
Следующей большой работой, которая буквально потрясла Японию, была история о принцессе Навзикая. Постановка имела невообразимо красивые декорации с рыцарями, большими танками, насекомыми размером с гараж, а сюжет затрагивал экологическую тему, которая всегда волновала Японию. История заняла первое место в рейтинге и удерживалась там не один год.
В 1984 г. была создана фирма "Нибарики" - это общая заслуга Миядзаки и Такахаты. Через год они открывают собственную студию "Джибли". Ее название происходит от самолетов-разведчиков времен Второй мировой войны. Создав свою студию, на которой ему не ставили рамок и условий, Миядзаки стал работать по принципу: придумывать и снимать не то что престижно, а то, что как он считал, необходимо зрителю.
И в 1988 году на экранах снова появляется работа понравившаяся зрителю - выходит сказка Миядзаки "Мой сосед Тоторо". Идиллия деревенской жизни конца 50-х разбудила приятные воспоминания у зрителей более зрелого поколения. Было еще много удачных работ - совместных с Такахатой и самостоятельных - в итоге принесших Хаяо Миядзаки славу самой масштабной фигуры кино и лучшего в рисованном кинематографе.
В работе "Шепот сердца" Миядзаки уже применяет цифровой звук и некоторые элементы компьютерной графики, что опять было ново и непривычно для зрителя.
В 2001 году выходит фильм "Унесенные призраками", который приносит автору грандиозный успех не только на территории Японии - в 2002 г. Миядзаки получил премию Берлинского кинофестиваля, а в 2003 - "Оскар" за лучший анимационный фильм. Эти события открывают Миядзаки дорогу в новые страны, наполняют его фантазию новыми идеями.
Следующим был создан "Бродячий замок Хаула", который на 61-м Венецианском кинофестивале получает приз за техническое мастерство. А уже через год на том же фестивале Миядзаки получил - "Золотого льва" за неоспоримый вклад в мировое киноискусство.